上海电影产业曾经是中国电影产业的半壁江山，今天也是中国电影产业的重要基地。除去和整个中国电影产业的大环境相似的一面之外，今天的上海电影业结构性调整有着自己的状况和应对态度。

本文拟从分析上海电影从生产到放映的整体出发，研究上海电影产业的现状和发展策略。

一 投资与制作

上海电影投资和制作领域的特点，或者说标志，其实是一对既矛盾又统一的概念：“华语电影”与“国际合作”。这在今天的上海，也仅仅处于初露端倪的萌芽状态，即便如此，却依然预示出未来“海派”的独特气韵。

什么是海派？其实并不仅仅是欧化，中间混杂了南北方移民生活和雅俗两种文化的那种博大胸襟，恐怕才是我们苦苦寻觅——却屡屡映现在港台、海外华裔导演的影片中——的老上海电影的灵魂，它中间所体现出来的精神，正是老上海电影的精髓。——“华语电影”和“国际合作”其实正是作为文化大熔炉的上海在电影方面所追求的一脉相承。

（一）打造世界名片的“华语电影”思路

华语电影是上海电影产业未来发展的重要思路。

与“华语电影”并存有几个概念：国产片、大陆片、港台片等，这个最早由台湾和香港学者于1990年代早期引入的概念，“华语电影”定义为主要使用汉语方言，在大陆、台湾、香港及海外华人社区制作的电影，其中也包括与其他国家电影公司合作摄制的影片。这个概念的提出和推广最重要的意义在于：有利于吸引华语资金、建立华语市场，最终推出品牌这一终极目标。

在这方面，上海电影集团总裁任仲伦是较早认识到其价值并付诸实践的有魄力的市场运作者。“华语电影”是上海电影集团近来反复强调的概念。就在第七届上海国际电影节开幕前，任仲伦接受专访时表示，上影要成为华语电影的主要基地，大力吸引华语人才、华语市场和华语资金。

上影集团参与的合拍作品包括王家卫的《2046》，周星驰的《功夫》，关锦鹏的《长恨歌》。王家卫的《上海来的女人》，虽然还没确定时间表，至少有一部分要在上海拍摄。上影集团2005年投资超过2000万的重头大戏《长恨歌》，首次引出了“沪产合拍片”概念。这回不同于以前的“港产合拍片”的方式，而是拥有主控权，从制作到宣传、发行都是上影集团主控。应该说，合拍片的尝试和成功是构建成熟华语电影市场的重要一步。

（二）合拍片的多重盈利模式

2004年，由于政府政策改善了电影投资环境和相对降低了投资风险，使中国电影生产的融资能力得到了明显提高。外来资本大量进入中国电影制作领域。其中，既包括香港、台湾地区的资金，也包括美国等国家的外国资金。外资进入中国电影制片领域，目前主要采取投资合拍影片以及成立合资公司的方式。对于上海电影产业现状来说，外资主要以合拍方式进入。

上海一直有着非常好的国际合作意识。比如上影集团，相继提出了参与版权分成的合拍，沪产合拍片等概念。从以往的因为不了解收益模式而自己放弃海外版权，到现在的参与海外分成，上影跨出了重要的一步。上影总裁任仲伦曾经把国际合作比喻成三级跳远：“交往、交流、交易”，可见其战略目标。上影每年拿出1000万培训基金促进上海影人的国际交流，通过合拍积累经验，在交往和交流的基础上，交易便水到渠成。

在动画领域，也有外资进入上海动画制作业，其中最引人注目的是上海新近成立的两家合资公司：一家是国际传媒巨头维亚康姆旗下尼克儿童频道与上海文广集团成立的合资公司，这是国内第一家批准成立的中外合资动画制作公司。另一家是上海电影集团与日本电通公司合资的上影电通影视文化传播有限公司，其重点也是动画制作。

总之，“华语电影”、“国际合作”是上海电影一贯重视、并有着长足的发展前途的两大旗帜，而将来所谓的“海派电影”，也一定是紧紧围绕这两个概念延伸出去的上海特色。

二 上海的院线

从2003年至今的上海三大院线票房收入来看，虽然只是电脑售票部分的影院收入，但是对于上海各大院线而言，票房收入以明显的速度逐年上升，这是大家都承认的事实。对于全国的电影市场，上海的地位尤其重要。“上海是中国电影票房的第一大市场”，保利博纳电影总裁于冬这样评价上海电影市场的地位。

这个市场的绝对领导者是上海电影集团下属的联和院线，它占到了整个上海电影票房的80%。

上海的另