中国网络游戏的发展是非常迅速的，目前拥有巨大的用户基础和高利润的游戏产品。在中国网络游戏中占有最大份额的游戏类型，是大型多人在线角色扮演游戏（MMORPG），它由角色扮演游戏（RPG）发展而来，但经过多年的发展，已经进化成为一种综合性的游戏类型，包含了即时战略、策略战棋、动作游戏，甚至是射击类游戏的各种元素，已经不单单是角色扮演那么简单。经过多年的飞速增长，中国网络游戏产业已经成为全世界电子娱乐界关注的焦点。

但我国网络游戏的发展路径相对于欧美诸国及日本、韩国这些传统游戏强国来说又是非常曲折的，我们没有几十年的电视游戏设计制作经验，更没有成熟游戏公司的美术制作规范，甚至在教育方面也不曾拥有正规的游戏专业。当机遇突然来临，来得甚至让我们手忙脚乱的同时，各大高校纷纷建立网络游戏设计专业，各大社会机构、游戏公司也纷纷办起面向社会的培训班，但同时又面对庞大的生源显得不知所措。高校没有产业的经验和实际范例，也没有对游戏产生价值的深入研究，同时产业又缺少高校教育的艺术层次及制作游戏产品对社会影响的责任感，所以，如何在高校中培养出能投入产业的社会人才是需要深入研究和探索的。

美术规范作为行业中对美术从业人员的基本工作规范和创作准则，它拥有很强的游戏专指性，它对游戏美术教育具有重要的指导性作用，但它作为一种项目组内部的保密性文件很难直接为美术教育所用，所以院校和行业巨头良好的合作关系是很重要的。中国美术学院与盛大游戏的战略合作伙伴关系，与巨人网络联合设立游戏艺术研究机构都是让学院获得教学资源的重要渠道，这也是进行教学实验和改革的基础。

近年来笔者对中国网游行业中大型上市公司内部项目开发组进行考察调研，并对比了国内外游戏美术专业教育的差距。同时，在中国美术学院传媒动画学院网游系中进行了大量的教学实验，从基础教学到创作型课程，再到毕业设计的教学实践，各个教学阶段都与行业规范接轨，将行业中的游戏美术规范植入每个环节，取得了一定的成绩。网游系每年的就业率都能得到满分，每年有40%以上的学生能够进入上市的大型游戏公司，并取得相当高的薪酬水平和很好的个人发展空间。这样的就业率和薪资水平在整个美术教育中都应该是相当不错的成绩。本文也将对在教学中的各种实践方法进行阐述，并对此做出总结和归纳。

一 大型网络游戏中的美术规范

（一）大型网络游戏原画美术分工

原画设计是从策划文案到直观视觉元素的重要转化过程，其根据不同的设计对象，主要可以分为角色原画设计、场景原画设计、道具原画设计、界面及图标原画设计、动画原画设计、特效原画设计等。

①角色原画：负责游戏中最为关键的设计部分，从玩家控制操作的角色设计，到游戏场景中各个NPC（Non Player Character）“非玩家控制角色”和怪物这些玩家行动对象的设计。因为角色在MMORPG中的特殊地位，所以角色原画在这里的重要性也是格外突出，不同的角色设计风格可能会直接影响玩家的人群。

②场景原画：负责游戏中地图的大体设计和通用或特殊建筑的设计，场景设计主要是给玩家一种代入感，重点在于整体世界观与游戏氛围的表现。

③道具原画：负责设计游戏中所出现的供玩家使用或者穿戴的虚拟物品（穿在玩家身上的装备一般由角色原画结合角色完成），有些非常强调装备的游戏会有专门的装备道具设计师。

④界面及图标原画：主要负责将策划的界面排列要求按照一定美感制作，设计各种菜单的图标以及所有装备和道具的图标。界面的整体风格要和角色场景相协调。

⑤动画原画：设计主要包括玩家参与角色、NPC、怪物的各种动态，如交谈、行走、打斗、死亡等基本动作以及角色的哭笑、跳舞等细腻表情。

⑥特效原画：主要负责玩家参与角色、NPC、怪物在各种动态下所产生的光影和环境效果。还包括场景、建筑甚至装备、武器、道具的特殊效果。

（二）大型网络游戏美术规范的制定规则

根据新浪网《游戏白皮书》统计的游戏画面数据，2011年上线的网络游戏中，3D游戏共172款，2.5D游戏共78款，2D游戏共89款，整个网络游戏市场仍然以3D网游为主，占51%。这里所显示的分类是从玩家视角进行的区分，但从制作手法来讲，所谓的2.5D和2D游戏，90%以上是3D制作完成后转换成2D图片