美国百老汇音乐剧是一个非常令人尊崇的艺术形式，它代表着西方最优秀的舞蹈、音乐和故事，并作为一个统一和谐的艺术形式呈现。当我们考虑现场表演在中国、亚洲乃至全球的发展中所起的作用时，重要的是应该包括当地的艺术形式和创作，就像中国的功夫秀《少林雄风》、新加坡的《紫禁城》、韩国的《乱打秀》等等，其他许多备受欢迎的作品也来自亚洲。因此，在我们讨论百老汇音乐剧及其与市场发展的关系时，我们也会把这些来自亚洲的经典商业作品包括在内。

一 中国文化产业面临重要的发展机遇

现在是中国文化产业发展历史上的重要时期。而百老汇亚洲公司早在1991年就在亚洲开展工作，目标是创建在世界任何地方都大获成功的巡演路线，成为有凝聚力、有组织的文化产业。目前百老汇亚洲公司是亚太地区百老汇音乐最大的制片商、巡演商以及认证公司。百老汇亚洲公司的工作重点是架起双向通航的文化桥梁：在为亚洲带来最好的百老汇音乐剧的同时，与亚洲本地艺术家共同开发新产品；对百老汇音乐剧进行许可认证，同时也将中西合璧的文化精品出口到国际市场。

为什么今天不同于历史上任何一个时期？首要的是亚太地区作为一个整体市场其经济实力的增长以及对文化的关注。特别是中国正处在明确文化与国家发展之间的关系的过程之中。今天，整个亚洲拥有一个共同的信念，即文化有助于创造更好的生活，使得人类的生产效率更高。幽默、艺术和娱乐使得社会更为成熟，同时能够创造一个健康的生活环境。中国很多大城市包括香港，有一个重大的转向即都要成为一个原创之都，而不是单纯的制造业，这体现在所有工业领域，而不仅仅是文化领域。

随着世界经济发展的重点转移到中国，世界市场对中国迅速增长的中产阶级发生兴趣并开始关注他们，对优秀文化的消费需求市场也应运而生。最近五年，百老汇音乐剧才真正进入中国，作品有《猫》、《悲惨世界》、《音乐之声》、《歌剧魅影》、《狮子王》和《国王与我》。亚洲已成为世界瞩目的焦点，现在的关键是如何抓住这一机会。

二 百老汇作品是典型的文化产业

研究文化产业，百老汇音乐剧是一个很好的案例。它从一开始就是一个自负盈亏的经营实体。百老汇音乐剧是一种大众艺术形式，曼妙的音乐、精彩的故事、激情的舞蹈和大型服饰共同形成了百老汇音乐剧的特征品质。这种艺术形式吸引了世界各地的人们，包括当地观众和游客，这是它商业成功的一个关键因素。作为制片人，我们知道音乐剧最初两年的基础观众来自纽约和周边地区，之后要看该剧是否吸引游客，否则它将在激烈竞争的百老汇市场中消失。值得注意的是百老汇音乐剧对纽约经济的贡献最大，相关年度研究证实美国百老汇音乐剧是纽约旅游的主要吸引点。除了售票收入，百老汇演出也带动了酒店、餐饮、商品零售方面的创收。在亚洲许多国家，人们也认识到百老汇有可能在其城市创造同样的价值。关键是要创造有利的环境吸引顾客。

如果想了解和研究现场表演的商业运作，百老汇音乐剧无疑是一个很好的例子。百老汇音乐剧在应对商业风险方面有诸多妙招。

首先，应该具有在纽约百老汇地区长期上演的雄心。我们必须面对现实，不是所有的音乐剧都会成功。一个糟糕的音乐剧仅仅在纽约上演一周就被撤离舞台，全部投资化为泡影。然而一个好的音乐剧可以上演5～25年。百老汇戏院并不是按月或按周租售。当投资人与百老汇剧院商谈时，应该期望所投资的音乐剧可以在此上演多年，并在纽约获利。但这只是整个业务计划的开端。从一开始，我们就计划该剧在美国各地巡回演出。北美市场是世界上最大的旅游市场，演出也可以巡回每周上演，持续3～8年。我们有些作品已经在北美巡回演出了14年。通过制片人、经理和演员通力合作，这一目标是有可能达到的。

其次，百老汇作品有很多衍生产品，除了百老汇的作品和北美巡演完全由百老汇母公司拥有和控制外，制片人还会出版光碟、DVD、戏剧表演商品、动画片、学校演出、国际巡演以及申请国际认证。所有这些不同的收入都将向百老汇母公司支付版税。这一成熟的商业运作模式，可以保证各种收入回馈给原创者、投资者和制片人。精心规划未来的产品形态和保护知识产权有助于降低商业风险。

百老汇亚洲公司利用这方面的专长与韩