一 广州流行音乐的过去与现状

（一）曾经的辉煌

20世纪八九十年代，广州借助改革开放的春风，依托毗邻港澳台的优势，引入港台流行音乐发展模式，逐渐成为国内流行音乐中心。随着广州流行音乐的迅速崛起，大批音乐文化精英和著名媒体聚集广州，从翻唱到原创，不仅有分工明确的词曲作家、歌手、策划人、经纪人、乐评人，而且拥有极具实力的出版公司、极具品位的流行音乐消费场所和极具召唤力的音乐社团组织，创造了改革开放后中国流行音乐中的众多第一。例如，第一支轻音乐队（紫罗兰乐队）、第一个“音乐茶座”、第一家音像出版公司（广州太平洋影音公司）、第一盒立体声盒式录音带、第一个流行歌曲“新歌排行榜”、第一个原创流行歌曲大赛、第一对签约歌手（毛宁、杨钰莹）等，造就了陈小奇、李海鹰等众多著名流行音乐人，创作了逾百首脍炙人口的流行歌曲，培养出吕念祖、唐彪、林依轮、李春波、甘萍、林萍等一批流行歌手。太平洋影音公司与新时代、广州中唱、白天鹅音像出版社并称为广东音像出版界的四大巨子，在当时国内独领风骚，率先迈出了流行音乐产业化的步伐，形成了一个含音乐创作、表演、传播、生产销售、技术保证等环节完整的“产业链”，产生了较大的市场商业价值和文化效应。从此，广州步入流行音乐发展的“黄金时期”，成为国内名副其实的流行音乐中心，促进了广州乃至珠三角的改革开放，极大地丰富和发展了岭南文化。

（二）堪忧的现状

1994年，广州流行音乐发展进入巅峰时期，市委宣传部为此专门举办的流行音乐研讨会，开创了全国第一个党政部门举办相关会议的先河。著名音乐人苏越在会上发出“广州是流行音乐的延安”的感叹。然而随后几年，广州流行音乐发展却陷入失落、低迷状态，并迅速步入“衰退”期。1995年便成为广州流行音乐的“解约年”，大批知名歌手、音乐人陆续“北上”到北京发展。据了解，当年在广州成名目前却在北京发展的歌手有近百人，音乐人有50多人。随着人才严重流失，签约歌手数量锐减，四大唱片公司境况每况愈下。许多音乐节目相继停播，诸多媒体对音乐的报道甚少，本地知名歌星和流行曲目难得一见，加之盗版侵权问题的困扰，使本地流行乐坛受到严重打击，开始“急剧滑坡”“水土流失”，昔日风靡全国的鼎盛和辉煌难以再现，广州作为国内流行音乐的中心逐渐成为“过去式”，陷入堪忧的失落和低迷状态。

二 广州流行音乐陷入低谷的原因分析

造成广州流行乐坛当前的困境，原因是多方面的，但主要有以下四个方面。

（一）缺乏长远发展战略目标，没能抓住机遇乘势而上

改革开放之初，广州流行音乐得以迅速崛起并走向兴盛，既是得改革开放风气之先，也是音乐文化产业自身经济效益的推动。但是，随着流行音乐在全国各地迅速传播，尤其是北京以其独特的影响力和吸引力，逐步占据了国内乐坛的制高点，使得流行音乐中心开始由广州向北京迁移，流行音乐“产业链”的高端迅速向北京聚集。事实上，导致这种变化的原因，既是首都北京独特优势的效应，也是广州地缘优势逐渐淡化的结果。但最根本的原因，还是广州缺少危机意识和战略思维，对流行音乐在发展文化事业和促进产业建设中的作用认识不足，在抢得发展先机的有利条件下，没能够把握好有利机遇，从更长远和更高的战略高度上对广州流行音乐发展进行整体思考和规划布局，去营造更加有利于广州流行音乐发展的良好环境，巩固和提升广州流行音乐在国内已有的优势和地位，主动放弃了本已在握的优势，导致原有的优势丧失殆尽，最终将国内流行音乐中心位置拱手让出。

（二）高端展示平台和媒介不足，原创歌手难以走红

其实，20世纪90年代中期后，广州仍然是全国音乐制作业的重镇，培养了许多新一代的年轻歌手。但由于本地流行音乐演出市场不景气，特别是歌手在本地没有太多演出和展示机会，发展出路受限，只能纷纷签约外地经纪公司，造成“墙内开花墙外红”的现象。如杨臣刚、陈思思、张敬轩、香香、黄绮珊、周笔畅等。调研中，专家们认为，现代社会网络和电视媒体是歌手成长的重要传播媒介，广州流行乐坛的衰落与音乐氛围、媒体环境息息相关，特别是电视媒体的作用尤为关键。北京之所以成为当红歌手集聚的城市，就是因为北京有很多