在历经30年的改革开放及快速的城市发展之后，中国不少城市的老城区物质环境恶化、产业衰退严重，开始面临严峻的城市更新问题，其中北京、上海、广州等一线城市尤为突出。基于此，本文以广州市为个案进行分析研究，探讨如何以创意产业的发展推动老城区的更新。

一 创意产业的发展与特点

创意产业并不是一种全新的产业。在过去，它所包含的行业部门分散在多个产业中，因而没有引起人们足够的重视。但自20世纪末英国政府第一次提出这一产业的名称并全力推动其发展后，在短短几年里取得了非常显著的成效（在英国伦敦，创意产业生产总值仅次于金融产业）。随之，创意产业浮出水面，并为世界各国所重视。

不过，对于布莱尔政府提出的“创意产业”定义，不少学者提出了不同的意见。Flew认为“那样的分类是非常混乱和实用主义的”；经济学家Caves则认为创意产业提供的是与文化、艺术、娱乐有着密切关系的商品和服务，包括出版业、视觉艺术（绘画和雕塑）、表演艺术（戏剧、歌剧、音乐会、舞蹈）、录音、电影、电视，以及时装、玩具和游戏等行业；大多数定义都认为创意产业可包括电影、电视、艺术、工艺、音乐、媒体和时装设计，甚至旅游业等行业。创意产业的产业内容涵盖了大部分文化和艺术的商业性活动。实际上创意产业的思考是基于“文化产业”之上及Florida的著作《创造阶级的崛起》（The Rise of Creative Class）。Florida认为创意和文化有经济价值，创意和经济发展有着非常紧密的关系。

创意产业具有广泛的网络、自助与合作、“扁平化阶层”和“伙伴合作关系的特点，多为小型企业。其动力源于将传统文化、流行文化和艺术商品化，并从当中的高附加值中获取利润。创意产业另外一个普遍的特点是企业多分布在中心城区或老城区而不是城市边缘地区。它具有无形资产与文化概念的特性，基本上受著作权的保障，并以产品或服务的形式呈现。总的来说，创意产业分为两种：一种是与地方传统、地方生活息息相关的，可以称为社区型文化创意产业，如基于地方文化特色的文化旅游、民间工艺；另一种是包括传播媒体（文化工业）与设计产业、软件业等，具有大量生产、传播特质的通用型创意产业。

由于创意产业具有经济增长、观光、休闲、文化等多种功能，具有高附加值、低污染、不受产业经济限制等特性，因而备受世界各国重视，在城市经济中正扮演着越来越重要的角色。

二 创意产业与老城区的更新

城市发展犹如一个有机体的成长过程，当其发展到一定程度，必然会产生物质环境老化、城市功能颓废的现象，如不能切实有效地加以更新，势必难以满足城市居民对于城市环境品质的要求，因此需要城市更新。城市更新在欧洲称为Urban Regeneration（城市再生）或Urban Redevelopment（城市再发展）、Urban Reengineering（城市再造），在美国则称为Urban Renewal。早先的城市更新，多受“形体决定论”的影响。例如，柯布西埃的“现代城市”理论，倾向于扫除现有的城市结构，代之以一种崭新的新理性秩序。在柯布西埃的巴黎中心区改建方案中，原有的巴黎被一新镇规划所取代，只有巴黎圣母院这类极少的历史性建筑被保留下来。强调物质形体的规划和大规模改建是城市更新最根本的特点。这种思想在第二次世界大战后的城市重建、更新和扩建中酿出了苦果，不但破坏了城市原有的结构、特色，而且也没有真正改善城市经济状况。雅各布斯对这种大规模的城市更新运动提出了非常严厉的批评。

二三十年以后，城市更新的内涵发生了很大改变，指的是以实施重建、整建或维护的方式，来改善所居住的环境，并且促进城市土地有计划地再利用，城市更新追求的是全面的城市再生，创造更多的工作机会改善城市经济，充裕城市财政，建造符合环保的绿色建筑，降低城市犯罪率等，引入丰富的文化活动以活化城市，更是一种通过城市规划、实施者与民众共同参与，引导社会经济再发展的动力，进而带给城市新的精神与功能，创造出民众共享的公共利益。因此，现代城市更新已从物质环境的改建发展为利用其既有历史文化资源培育新的经济增长动力，形成文化导向的城市更新、旅游导向的城市更新（Tourism-Led Regeneration）等新的模式。

事实上，老城区的更新，不但应促进城市物质环境的改善，还要解决失业、贫困、社会排斥等