2007年的中国戏剧，因为适逢“话剧百年”这样一个难得的盛事，由一系列的剧场演出与戏剧活动，构成了主流戏剧的不少的热点和不小的声势。但热闹之中，仍时见中气不足的疲态，而热闹过后，更显难以为继的颓势。与此形成一定比照的，是由几种戏剧力量混合构成的商业戏剧，却一直变着花样地招揽观众，打拼市场；而立足于民间的民众戏剧也在苦苦求索中稳步发展，渐成气候，这又使得戏剧的场域在热闹芜杂中别显生机。

2007年的戏剧，就在这样一个有喜有忧的氛围中开场，又在这样一个且热且冷的状态下收场。

1.“话剧百年”与主流戏剧之危与机

话剧百年

2007年，对于戏剧界来说，“话剧百年”是个特别重要的话题。

在2007年年初，各种演出都力图与话剧百年扯上关系。比如，2007年1月演出的《和空姐同居的日子》，就抢了个头彩，率先给自己贴上了“纪念中国话剧诞辰百年”的标签——也不管自己和“话剧百年”之间有无对话关系。这一略显奇怪的现象，倒也说明，在2007年初，无论是主流戏剧，还是民间的商业演出，大家似乎都还觉得“话剧百年”，怎么也算是戏剧界的一件大事。

主流戏剧界纪念“话剧百年”的特别活动在4月正式拉开帷幕。2007年4月6日，一百多位中国戏剧界专家出席了文化部和中国文联主办的学术研讨会，总结中国话剧百年的理论问题。同时，自4月6日开始，由中宣部、文化部、广电总局、中国文联、北京市人民政府几家单位联合主办的“纪念中国话剧诞辰100周年暨第五届全国话剧优秀剧目展演”，正式拉开帷幕，来自全国23个省份、29个院团、31部新创剧目参加了此次展演。展演活动，由这几家单位联合主办，自然是堂堂正正的一张“国”字脸。这阵势，有点像是20世纪80年代那会儿的“戏剧调演”。对于80年代来说，“戏剧调演”是多大的一件事啊！对于2007年来说，“纪念话剧百年展演”也仍然是很大的一件事；不过，80年代之大，是放在整个社会语境之下的大；2007年之大，则是放在戏剧圈之下的大。

为什么这么说呢？

参加此次展演的，有来自全国29个省、市院团的31部作品。这么多院团齐聚北京，听上去有些轰轰烈烈的。这31部作品，从4月6日开始演出，到24日全部结束——也就是说，在半个月的时间内，每天至少有两部作品同时上演；而且，北京的剧场也非常有限，所以，这31台剧目就被分散在首都剧场、长安大戏院、北京大学百年讲堂、天桥剧场、中戏逸夫剧场、中国剧院、中国评剧大剧院、民族文化宫、解放军歌剧院、八一剧场、海淀剧院、中国儿童剧场、七色光剧场等13个剧场。在18天的时间内，在13个剧场，演出31台剧目——这样轰轰烈烈的“展演”，对于组织者来说，自然是非常大的政绩；但这样的展演，好像只是为评委们准备的，很少有人考虑观众观看是否方便。此次演出季的门票也确实便宜，充分体现了一项政府买单的“公益行为”的慷慨大度：参加演出季的31场演出，在演出季期间，除去北京人艺的演出之外，统一最高票价160元，其次为120、80、50、20元。在北京这样一个一场演出动不动就高达千元的演出市场，这样的票价，着实让人满意。但即使如此，除去评委，除去话剧研究者，除去戏剧学院的学生之外，观摩这些演出的，实在是少之又少。这样的戏剧展演，真是戏剧界的热闹聚会，但却忽略了每个时代的戏剧，需要每个时代的观众。现在戏剧界主办的各类戏剧展演和戏剧节，各地院团最关心的无非是能不能得奖、得什么样的奖。诚然，在这个有些荒诞的场景后，隐藏着戏剧院团生存困境的真实图景。甚至于一部戏的得奖与否，直接关系到院团能否生存下去。在“话剧百年”的华诞之际，这个或许残酷的现实仍然是摆脱不了的阴影。这种状况，导致了戏剧界“过年过节不过日子”的普遍心态，也导致了戏剧界只注重评委不注重观众的恶性循环。我们不否认评奖体系，的确激活了许多院团的创作，催生出了一系列重要作品。但是，这种内部的、闭塞的评价体系，却也逐渐把话剧演出封闭在它内部的环境中，无法接受更大地检验与挑战。

那么，怎么来评述这样的展演与展演中的作品呢？这样一项政府工程，自然是以主流意识形态的作品为主体——这无可厚非。以宣扬主流意识形态为主体的作品，在影视作品中，近年来无论是《张思德》、《云水谣》还是《亮剑》、《士兵突