2012伦敦奥运会开幕式运用了丰富的电影片段和蒙太奇镜头，向世界人民展示了英国电影的璀璨星光，凸显出电影作为政府鼎力支持的创意产业重要组成部分的独特地位。

英国电影在新千年战绩出色。《女王》（2007）、《贫民窟的百万富翁》（2008）、《国王的演讲》（2011）频获奥斯卡大奖；《哈利·波特》系列不断刷新英国影片票房纪录，全球票房77亿美元，有7部进入2001～2011年全球20大最卖座影片榜。这些成就得益于对民族特色题材的继承和发掘，并以国际化资金（主要是美国）运作为后盾。英国电影在世界影坛的出色表现成功地向世界人民传播了英国文化和国家形象。

英国电影产业在2010～2012年间表现不俗：票房持续增长，屡创纪录；英国电影的国内票房份额比八九十年代显著提高；独立电影大放异彩；英国电影业市场规模居全球第三，数字电影和3D影片发展迅速。影业经济层面的表现胜过了英国经济的总体发展情况，对英国经济在国内生产总值（GDP）、就业和出口方面做出积极贡献。英国电影及人才的艺术成就广受认可，享誉全球。英国政府逐步提高公共资金对电影业的扶持，并重视数字创新、人才培养、电影海外推广和电影教育。但繁荣的背后也难掩一个惨淡的事实，即英国电影业严重依赖于美国好莱坞大预算投资在英国的联合拍摄，它们通过“文化测试”注册为英国电影，票房笼统计入英国电影名下，但利润却流向了美国。大量的独立电影预算过低，票房难卜，偶获成功。本文将主要梳理和简析2010～2012年英国电影产业发展状况，并审视当前卡梅伦联合政府的电影政策及产业发展规划。

一 英国电影业发展背景

英国电影业长期处于好莱坞阴影笼罩之中。好莱坞自第一次世界大战起便确立了在英国的电影霸主地位，全面垄断了英国电影市场并控制了英国电影的制作、发行和放映。20世纪90年代，好莱坞影片始终占据了英国市场份额的90%以上，票房榜的前十名基本被美国影片垄断。英国电影生产严重依赖好莱坞投资和发行，由英国独资拍摄的电影少得可怜（1991年7部，1992年仅5部）。

自20世纪20年代以来，英国政府努力制定了多项保护性干预政策以扶持电影产业。如规定国产片放映配额（1927～1982），截留美方盈利（四五十年代）使资金投向在英国拍片，成立国家电影投资公司（1949～1985）支持独立制片；伊迪税款（1950～1985）对电影票销售征税以补贴电影生产；税款减免（1979年后至今）对电影税收有所减免；自80年代以来鼓励电视台（如1982年成立的电视四频道）投资电影生产；1996年以来用国家彩票资金对电影业实施补贴等。这些政策都在一定程度上对电影产业有所帮助，但政府扶持力度有限，直接财政补贴额度很低，令电影人深感失望。长期以来电影业完全受市场因素的左右，艰难地生存。

1997年上台的布莱尔新工党政府加大了对电影的资助力度。政府推出了新的税收减免计划；建立了三家由彩票资金资助的制片中心，并授予其特许经营权，旨在脱离影片以单片为单位的作坊式生产；在继续用国家彩票资金资助电影生产的同时，加大了国家财政直接拨款额度。2000年成立了专门的政府机构——电影委员会（UK Film Council），统一负责电影业发展全面战略和政府资金拨款。政府政策的转变，加之电影在全球的复苏，使英国电影业在新世纪呈现出繁荣景象。

好莱坞全方位的垄断使在英国的电影制作难以和英国原创电影简单画等号。在制作电影时，英国电影业首先考虑的是国外观众，然后才是本土观众，寻求国际（美国）资金才能有较高预算。美国投资在一定程度上左右了影片的内容及艺术表现方法：“为了将电影销售给美国的发行商们，英国电影制作者不得不采用大西洋彼岸的生产价值观”，^[1]向世界展现的英国也时常是“旅游者眼中的英国”。英国本土电影基本上都是低投资的，并且相当一部分是为电视台所拍摄的，制片资金艰难筹措，源头过散，很多公司专为一部电影而成立。英国电影业买不起自己国家的最佳剧本题材（如《哈利·波特》的拍摄权被美国制片厂以最高竞价买走）。被英国引以为荣的大制作如《哈利·波特》系列，在观众眼里就是美国电影。虽然演职人员主要是英国人，也成为英国票房有史以来最成功的英国影片，但利润却流向了美国。

然而，从积极的角度来看，面对全球化进程的加剧和电影业国际