2014年，中国电影继续高速发展，电影票房保持高增长态势，总票房有望突破300亿元，^[1]电影创作也维持在700余部的规模。在此大环境下，上海电影保持了一定的增长态势。然而，2013年上海电影票房已经从2011年全国各大省份票房排名第三跌到全国第五，排在广东、北京、浙江、江苏之后。此外，上海电影制作表现平平，2014年上海制作、出品电影的代表作仅有《西藏天空》《触不可及》《陈家泠》等为数不多的几部，创作表现与上海电影的优良传统与票房实力不相符。不过，令人感到振奋的是，继2011年上海市政府出台《关于促进上海电影产业繁荣发展的实施意见》，2014年出台了《关于促进上海电影发展的若干政策》，政府以强力姿态力挺上海电影的发展，为上海电影产业的腾飞保驾护航。此外，2014年上海温哥华电影学院正式招生，拉开了建设环上大国际影视园区的帷幕，有望为上海电影产业发展提供更多的人才和技术支持。上影集团科教电影制片厂连续出品、公映《报国之路》《陈家泠》等人物纪录片，在科教纪录片方面贡献精品。下面对2014年上海电影总体发展做一下回顾。

一 创作精品，以质量取胜

作为上海电影产业的龙头，上影集团的创作从某种程度上代表了上海电影创作的水平和方向，上影集团一直坚持三方面电影，即主旋律电影、艺术电影、商业电影的创作齐头并进，三种题材的电影都要有所投入。2014年，上影集团先后出品了《西藏天空》《触不可及》《陈家泠》等故事片和纪录片，同时发布了《山河故人》《魔咒钢琴》《法门寺密码》等电影的开拍时间或创作计划。齐头并进不代表三者泾渭分明，而是更多地呈现融合态势，如《触不可及》有著名演员孙红雷、桂纶镁加盟，情节曲折，画面唯美，故事荡气回肠，具备商业电影的主要元素，同时，该电影又把新中国成立前地下党员为国牺牲的故事作为主要情节，也可以将其看成主旋律电影。我们选择《西藏天空》《触不可及》《陈家泠》三部电影作为近年上海电影创作的成果，进行逐一分析。

（一）《西藏天空》

《西藏天空》是国内为数不多的反映西藏题材的故事片，也是近几年来唯一以藏语为主要故事语言的电影。作为一部长达两个小时的电影，它以复杂的情节、纠结的内心戏和厚重的命运感成功树立了民族电影的新标杆。2014年11月，《西藏天空》与《绣春刀》等10部影片一起，从200余部影片中脱颖而出，荣获中美电影节“金天使奖”，成为2014年中国电影的代表作之一。

《西藏天空》是一部反映“西藏魂”的电影。故事从西藏解放前开始讲起，描述了丹增和普布四十余年的经历。丹增是旧西藏世袭贵族的少爷，普布是其家奴。他们从小一起长大，两人原本相交甚好，但身份与家境的悬殊，令两人在动荡的时代变迁中形成了复杂纠结的关系。影片以他们四十余年的恩怨情仇为主要线索，浓缩展现了西藏一段沧桑巨变的历史。与多数公映的故事片靠大明星、大制作、大场面来吸引人不同，《西藏天空》把所有的精气神都放在了西藏这块土地上，放在了藏地的文化密码和藏民的内心世界上。它要表现的不只是西藏美丽的自然风景，还有西藏文化的内在气韵；它探寻的不只是西藏历史的变迁，还有藏民内心变化的轨迹。《西藏天空》把原汁原味的西藏风俗礼仪展现给观众，带来了奇观的效果。但是，电影的重心不在此，而在于把一个本应属于奇观的风景剖开了给观众看。这种剖析是自然的，它把西藏文化和藏民心理放在一个故事架构中展现，叙述之物和叙事结构水乳交融，不分彼此。无论如何，这部电影填补了中国民族电影的空白，为观众带来了一股充满高原气息的民族风，称得上近三十年来国内有关西藏题材的最好故事片。

（二）《触不可及》

《触不可及》是上影集团2014年商业片的重头戏，题材与《风声》类似，依然是上海电影常用的民国题材，场景依然是上海的十里洋场。不过，这部电影的内涵有了全新的变化，从表现主旋律变为表现人类普遍经验之事物。其着眼点不再局限于鸡毛蒜皮，而是家国情仇；其落脚之处，也不再是日常生活，而是生离死别。

电影以孙红雷和桂纶镁为男女主角，表现了抗日战争时期共产党地下工作者生离死别的恋爱故事。傅经年有着双重特工的身份，他和拍档“影子”原本要进行最后一次合作，但东窗事发，两人均面临威胁