一 金爵奖励开创历史

2015年6月21日，对于中国工人文化、国产纪录片以及当代中文诗歌，都是一个值得铭记的日子。在第18届上海国际电影节颁奖典礼上，由大象微纪录、蓝狮子文创、银天下集团联合发起的《我的诗篇》从来自四个国家的五部影片中脱颖而出，荣膺首次设立的最佳纪录片金爵奖。评委会的评语是：“这是一部非凡卓越、感人至深、富有原创精神的作品。本片以诗歌的形式贯穿，深刻记录了中国最有才华的工人诗人的生存状态。评委会一致认为，本片制作精良、感情充沛、极具张力，是毋庸置疑的赢家。”而中国评委孙曾田进一步评价道：“《我的诗篇》运用互联网方式组织创作，以电影方式呈现，体现了新时代纪录片的发展规律，同时保留了纪录片的真实特质，直面现实，直击人心，充满震撼力。相信这样的纪录片也是今后纪录片发展的一个风向标，代表着未来纪录片发展的趋势。”金爵奖对《我的诗篇》的肯定，可以视为向伟大的中国产业工人的牺牲和贡献的致敬，向他们充满现实深度而又血肉有情的文化创造力的致敬！这一次，人们借助纪录电影与互联网的力量真正听到了他们的声音。

二 命运交响有诗为证

著名美国诗人沃尔特·惠特曼曾经写过这样的诗句：“浩荡人类历史，伟大的剧本正绵延发展，每个人都可以贡献自己的一段诗篇。”那么，你的诗篇是什么？

纪录电影《我的诗篇》的缘起，是一连串的感动以及基于感动的行动。首先是青年诗人秦晓宇感动于底层打工者的诗作，撰文推荐给荷兰鹿特丹国际诗歌节；接着是财经作家吴晓波偶然读到这篇文章，亦很感动，起意邀秦晓宇编一部当代工人诗典；然后是大象微纪录的创始人、导演吴飞跃感动于吴晓波推荐的工人诗歌，决定投资拍摄一部有关工人诗歌的纪录电影及一系列互联网微纪录片。可以说《我的诗篇》从生发之日起，就已经和每一位主创者的命运紧密交织在一起，这既是工人诗人的诗篇，也是每一个关注社会现实、关心底层群体生活的热心人的诗篇，这是我们共同的诗篇。

过去30多年，中国工人阶级是“中国奇迹”的创造者之一，但在现实生活中，他们却长期被边缘化、被低俗化、被漠视。这3.1亿人，就工作生活在我们周围，却仿佛十分遥远。他们的生命和他们的诗篇，很少有人关注。主创发现，当代中国工人在创造出巨大物质财富的过程中，也创作了数量惊人的诗歌，其中的佳作和许多知名诗人的作品相比毫不逊色，甚至更具有直指人心的力量。这些工人诗歌正是在“诗言志”“有诗为证”的意义上，由工人书写自身的生活世界，以此为3亿多命运的同路人立言，为底层的生存做证。

“底层如何发声”事关社会正义和历史真相。《我的诗篇》就是这样一部以诗歌为主题，充满人文关怀，聚焦当代中国工人的生存境遇与精神世界的纪录电影。通过互联网，大象微纪录寻找到六位特殊的工人，有苹果手机生产工人，叉车工、爆破工、制衣厂女工、少数民族工人，乃至地下650米深处的矿工……他们同时也是优秀的诗人，他们敢于从沉默和被代言的境遇中站出来表达自己，用诗书写劳动、吟咏爱情，也用诗抒发悲凉、直面死亡。一年中，大象微纪录用镜头记录下六位工人诗人的劳作与生活，悲欢与离合，采撷到他们风格各异、扣人心弦的诗篇。这些诗具有为底层立言的价值、历史证词的价值、启蒙的意义和文学价值，它们生发于发达的现代工业文明，一如田园山水诗之于伟大的农耕时代。他们的诗是一个个不平凡的平凡故事，也是这场繁华演进的人类历史中不可缺少的一部分。当他们带着自己的诗篇在影片中现身，当他们的生命片段汇聚在一起，呈现出的是一个令人震撼的关于当代中国的全新故事，而这个故事亦攸关于人类的未来。

这是一次插上互联网翅膀的边缘苦旅——在当今中国，工人尽管人数众多，却是边缘群体；诗歌虽然历史悠久，也是边缘文化；纪录片同样是边缘的，因为这是一个娱乐至死的时代。大象微纪录决意将这三种伟大的边缘搅拌在一起，并尝试开创一条将纪录片彻底互联网化的道路，以探测这样做所能给社会及纪录片界带来的奇观与能量。

三 初试锋芒汇聚关注

在2014年6月的上海国际电影节上，大象微纪录以一场新闻发布会的形式结识了第一批愿意帮助《我的诗篇》的人。在2014年11月的广州国际纪录片节上，《我的