出版时间:2016年11月 |
2015年是非物质文化遗产保护纳入国家发展战略的第十年。在曲艺类非物质文化遗产保护方面,多方位、可持续传承逐渐成为保护与发展的趋势。一方面,让曲艺类非遗融入生活、回归民俗;另一方面开启并重视曲艺类非遗的网络化生存,以更新更快的传播方式实现传承。在政府、民间的合力助推下,以曲艺类非物质文化遗产为代表的中国非遗逐渐形成文化资源和价值取向,成为国家文化软实力的重要组成部分。
In 2005,it is the tenth year that intangible cultural heritage safeguarding has been incorporated into the national development strategies. Regarding Quyi items,all-round and sustainable inheritance have gradually become the trend of the safeguarding and development. On the one hand,Quyi heritage is integrated with folk life and,on the other,the webified tendency gets more concern and would be a newer and faster way of spreading and carrying on Quyi. With support from both government and private promotion,Chinese intangible cultural heritage,such as Quyi category,has been forming its own culture resources and values and growing into a significant portion of our nation’s culture soft power.
2015年,曲艺类非物质文化遗产保护的活态传承得到进一步巩固与发展。在政府主导下,社会各界广泛参与,为非遗保护献策献力,摸索经验,探索路径,从而形成保护合力,共同推动非物质文化遗产保护事业形成可持续发展的局面。正如文化部非遗司巡视员马盛德所说:“不仅职业队伍不断壮大,民间队伍也迅速成长起来。”[1]同时,非遗进校园更深层次地与教学内容结合,一些高校纷纷开设曲艺专业,曲艺类非遗进入通识课程,曲艺长期游离在高等教育之外的情况悄然改变。非遗+互联网的模式发展,使传统曲艺进一步走进现代生活,令曲艺非遗的保护成果更多地为全社会共享,促进了“让非遗真正活在当下”,使曲艺类非物质文化遗产在提高中保护,在发展中传承。
一 通过活态传承实现全民共享
随着非遗保护工作的深入,在更加细致全面地做好非遗普查与挖掘整理工作的同时,非物质文化遗产项目的动态保护越来越受到重视。“活态传承”成为非遗保护中出现频率越来越高的一个关键词。特别是曲艺这种植根于生活的表演形式,更需要在人民的生产生活过程中传承与发展,才能真正“起死回生”“长生不老”。这一趋势体现在以下几个方面。
1.加强传承人的保护以保存民间艺术的活态特性
2015年,共有8个省市自治区公布了省级非物质文化遗产代表性项目名录及扩展项目名录,其中,曲艺类总计18项。共有7个省市自治区公布了非物质文化遗产项目代表性传承人名单,其中,曲艺类传承人共计60人。
截至2015年,已公布的四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录及扩展项目名录总计1372项,曲艺有127项;已公布的四批国家级非物质文化遗产代表性项目传承人1986名,曲艺类传承人有151人,仍有40余项曲艺类国家级非物质文化遗产代表性项目没有国家级传承人,显示出曲种传承的不均衡(如苏州评弹现有国家级传承人5人)和保护传承的紧迫性。在2015年,河南坠子国家级传承人刘宗琴、相声国家级传承人常宝霆、相声天津市传承人常贵德等相继去世。据统计,截至2015年,已有250多位国家级代表性传承人相继去世,其中曲艺类项目的国家级传承人已有近20人去世,可谓非遗传承的巨大损失。对此,各级非遗保护部门都加大了对代表性传承人的保护力度,包括根据各曲种的不同情况,给予一定的经济补贴、提供传习场所、协助传习计划、搭建传播平台、为传承人开设培训班等,改善曲艺艺人的生活待遇、工作环境和演出条件。一些省市县还为传承人进行免费体检、免费订报等,切实关心传承人的身体健康和生活状况。
其中,被列入第二批国家级非遗项目的长阳南曲,湖北省实行了对传承人进行职称评定的做法:“为更好地传承土家族传统非遗文化,以活态化保护形式生存,目前已在一个乡镇对长阳南曲优秀传承人进行职称评定试点。撰写的新闻稿件《长阳南曲艺人评职称》在国家民委、文化部主办的刊物分别转载,《人民日报》海外版、中央电视台、人民网及新浪网等国家级的门户网站发表,这些保护和传承的先进经验引起了国家文化遗产保护部门的高度关注与赞誉,率先进入了国家非物质文化遗产传承与保护先进示范点。”[2]专业职称的评定,除了是政府部门对传承人技艺的一种认可,更重要的意义在于,“可以让年轻人更加有奔头”。
2015年,文化部启动了“中国非遗传承人群研修培训计划”,首期培训以传统手工技艺、传统美术类非遗项目为切入点。如何在今后对曲艺类非遗传承人进行提升培训,使其进一步可持续发展,也是一个值得思考的问题。
2.开辟人才培养新模式以促进多方位传承
在非遗传承和人才培养方面,2015年除传统拜师收徒、创办扶持传承基地、兴办传习所、曲艺进校园等之外,越来越注重全方位地进行曲艺人才的培养,营造健全的曲艺传承生态。
2015年,中国曲协在山东济南、青岛,四川德阳、遂宁、广安,内蒙古乌海,新疆生产建设兵团第十三师部,陕西安塞、横山等地举办了6期曲艺培训班,培训地方曲艺骨干300多人、曲艺爱好者1500余人。培训的目标“不仅是送文化,更重要的是种文化,让优秀的传统文化和价值理念扎根于基层,让当地曲艺种子生根发芽……”[3]再如杭州滑稽艺术剧院、浙江艺术职业学院、杭州艺术学校三方合作办学的“3+2曲艺表演大专班”,“河北艺术职业学院与河北省