2012年，是中国纪录片在国家导向、政策支持以及平台搭建之后进入常态化发展的一年。

事实证明，2012年的纪录片创作终于没令人失望，半年时间，纪录片引发的社会热潮不断出现：《春晚》、《金砖之国》、《舌尖上的中国》、《大鲁艺》、《信仰》、《中国手艺》等频频引发观众热议。这些作品的成功，从一定程度上说明了中国纪录片整体质量的全面提升。我们从中选取《春晚》、《舌尖上的中国》、《大鲁艺》这三部具有典型性的作品进行分析，它们分别代表了传统的历史文献类题材、制作精良的社会现实类题材以及新近呈现国际化风格的日常化题材。虽然这三部作品题材内容不同，叙事风格迥异，但都获得了较高的收视率，引发社会关注。从这三部作品的分析入手，我们应当可以看出纪录片所呈现的美学走向。

一 《春晚》：现实题材与传播时效

《春晚》是为纪念央视春节晚会30周年而制作的5集纪录片。30年来，春晚已经演变为中华民族传统文化的新民俗，承载着每一个中国人的家国情怀和集体记忆。然而，大多数中国观众却不甚了解这道光影声色精神盛宴背后的故事。纪录片《春晚》是第一部以记录手段真实表现30年来春晚幕后艰辛与付出的作品，第一次展现了“一个熟悉的却未曾知晓的春晚”。该片在2012年大年初一晚间播出，立即引起巨大的社会反响，成为中国现实题材纪录片时效性创作的成功范例，取得了近年来人文纪录片创作的巨大突破。

第一，实现了中国纪录片创作近年来现实题材的突破。20世纪纪实美学为主导的对现实生活的极度关注，在进入新世纪后没有得到很好的继承，在近年来产生影响的纪录片作品中，现实题材作品寥若晨星，与此同时，文献纪录片和历史题材纪录片则佳作不断。从观众诉求看，国内观众和海外观众更需要通过客观真实的影像，看到真实的中国、现实的中国。因此，中国现实题材的纪录片创作处于呼之欲出的状态。此时，《春晚》选取了春节晚会这一海内外所有华人高度关注的热点，以龙年春节晚会切入，记录与回顾了30年中国现实社会的发展变迁，因而引起了巨大的社会反响。这是近年来中国纪录片首次在现实题材方面取得的成功，对于打破几年来纪录片题材局限于历史题材与文献题材的局面，开辟了在市场体系中现实题材创作的新思路，具有很好的示范意义。

第二，实现了现实类纪录片创作模式上的突破。过去，在纪录片诸多特质中，“真实性”、“文献性”一直被强调，“时效性”被忽略，纪录片往往更强调“时效性不强”而成就的反复、多次播出的延伸价值。而纪录片《春晚》第一次强调了纪录片的“时效”和“速度”，创作人员将新闻节目的操作方式和传播方式有效运用于纪录片拍摄中，作品以龙年春节晚会从筹备到播出作为布局全片的主线，对于这一动态过程进行把握，采取一边拍摄、一边制作、一边播出的操作模式，实现与动态过程的同步结构、同步完成、同步播出，将新闻的时效性和纪录片的艺术性高度结合，用纪录片的方式快速反应、回应热点，这在历史上还是首次，开辟了社会现实题材纪录片创作的全新模式。

第三，实现了纪录片传播效果上的突破。纪录片《春晚》选择在2012年大年初一，这个全国观众对春晚话题需求最旺盛的时间点播出，从而引发了观众大规模热议，作品将春节联欢晚会诞生过程中创作者内心的欢乐和痛苦展现出来，用真实的幕后历程、真实的人物故事、共同的集体回忆，成功引导大多数观众对春晚、对时代的深层次理解，纪录片播出后，观众对春晚的评价较过去发生了很大转变，表现出近年来少有的理解、认同与肯定。因此，《春晚》纪录片是对春晚30年的一次纵深挖掘，成功地确认了央视“春晚”的文化价值，完成了对央视春节联欢晚会的延伸传播；与此同时，也印证了纪录片这种最能够直击人心的真实力量，实现了自身品牌的确立。由此，可以说，《春晚》实现了双重传播效应。

二 《舌尖上的中国》：本土题材与国际表达

7集纪录片《舌尖上的中国》于2012年5月播出，播出后很快成为网络热点话题，在不到3天的时间内，达到500万播放次数、7000条的互动热议，在《光明日报》举办的评选活动中，《舌尖上的中国》热播被网民评为2012年上半年中国文化产业5大事件之一，并居于“创意中国榜”榜首，成为上半年中国最有影响的